A szoknyák története: a megjelenéstől a világ meghódításáig

Kezdetben a ruházatot nem osztották fel női és férfi ruhákra. Mindkettő csak a test alsó részét fedte, ehhez főleg állatbőrt vagy pálmalevelet használtak.

A civilizációk hajnalán, amikor az emberiség megtanult szövetet készíteni, a szoknya nemcsak ruhadarab lett, hanem tulajdonosa társadalmi helyzetének mutatója is:

• Az ókori Egyiptomban shentit viseltek - egy kötény alakú szoknyát, amelyet zsinórral kötöttek át a derekára. Minél hosszabb volt, annál előkelőbb és gazdagabb volt a tulajdonosa.
• A szoknya bonyolult szabása az ókori krétaiak kultúrájában kezdett megjelenni. A civilizáció életének helyszínein végzett ásatások azt mutatják, hogy a ruházat díszítő elemeket - fodrokat, fodrokat, keresztirányú csíkokat és szövetbetéteket - szerez.
• Az ókori görögök az archaikus időszakban továbbra is egyszerű ágyékkötőt viseltek, ellentétben a női jelmezmodellekkel, amelyeket két részre osztottak, amelyek közül az alsó egyenes szabású szoknya volt.

A középkorban a divat formálódott Európában. Ebben az időszakban a melltartó elvált a fő ruhától, lehetővé téve a szabók számára, hogy kísérletezzenek a szoknya kialakításával. Változott a szoknyák típusa, formája, térfogata, hossza és színe. Különleges szerepet kapott a vonat, amely ugyanazt a szerepet játszotta, mint az ókori történelemben a hosszú karszalag - minél hosszabb, annál előkelőbb a tulajdonosa. Azonnal foglaljuk le, hogy csak a Palotához közel álló hölgyek viselhessék.

A királynőnek volt a leghosszabb vonata, 11 könyök hosszú, kicsit rövidebb - a hercegnők 9 könyököt viseltek, a királyi család többi tagja 7, a hercegné pedig 3 singet. Egyházi körökben azonban az ilyen újítások nem találtak hasonló gondolkodású embereket: a katolikus papok nem voltak hajlandók gyónni a vonattal hozzájuk érkezőket, amíg el nem távolították ezeket az „ördögfarkat”.

A szoknya végül a 16. században Spanyolországban kapott női arcot, és ettől kezdve a spanyol fashionisták kezdték diktálni a divatot egész Európa számára. Ebben az időszakban megjelentek a bolyhos, többrétegű szoknyák, amelyek alapja egy merev fémváz volt, amely több nehéz karikából állt, úgynevezett "vedrugos".

Az udvaroncok önerőből nem tudtak megbirkózni egy ilyen szerkezettel, egy szolga segítette őket. Az öltözködéshez az asszonynak „be kellett lépnie” a szoknya körébe, két szolgálólány pedig felemelte a karikákat és a míderhez rögzítette. Az ilyen szoknya tetejét drágakövekkel tűzték ki és arannyal hímezték, ami még nagyobb súlyt adott neki.

A francia nők és az olaszok készségesen átvették az új divatot, átvették a vedrugos alapját - a karikákból készült keretet. Megváltoztatták a szoknya formáját – kúp alakú volt, felül keskeny, alul szélesedő. A kúp tetején szoknyát hordtak, azon pedig egy táguló hasítékkal ellátott huzatot, amelyen keresztül felmérni lehetett az ember anyagi helyzetét - a szoknyákat arannyal, brokáttal és drágakövekkel is díszítették.

A 17. századtól a mai napig Franciaország kezdte diktálni a divatot a világnak. A kifinomult francia nők megpróbálták a kényelmetlen és nehéz fűzőt könnyebb ruhákra cserélni. Divatban vannak az egyenes ruhák, amelyek pompáját csak az adja, ha alatta szoknyát viselünk. Mindegyik felső szoknya valamivel rövidebb volt, mint az előző. Télen a szoknyák száma elérte a 15-öt, nyáron pedig 5-öt.

A század végére az egyenes szabás kimegy a divatból, visszatér az elegánsság és a pompa. A keretben lévő fémet egy sokkal könnyebb bálnacsont helyettesíti. A rétegezés megmarad, de új elemek kerülnek be. Az alsó szoknya csipkével díszített, amely séta közben, mintha véletlenül, lehetővé tette egy női bokát. A papság rendkívül negatívan fogadta az ilyen ruhákat, és nem engedték be őket a templomba.

A 19. század közepén a kemény lószőrből - krinolinból - készült vázas szoknyák kerültek használatba. Nagyon sűrű anyag volt, ami lehetővé tette a terméknek, hogy megtartsa formáját. Ezt követően a „krinolin” szó minden keretes alsószoknyát jelentett, legyen az fém, fa vagy bálnacsont.

A 19. század vége felé megjelenik egy nagyon érdekes ruházati elem - a nyüzsgés. Ez egyfajta görgő, amelyet a szoknya felső része alá helyeztek a derék alsó részén, hogy különösen ívelt formát adjon hátul.

Egyes divatos nők annyira buzgók voltak a méret iránt, hogy nevetség tárgyává váltak az akkori karikaturistáknak, akik kentaurok alakjában ábrázolták az udvaroncokat.

A felsőszoknya díszítésében a kövek és az arany mellett megjelent a csipke és a hímzés.

A huszadik század beköszöntével a társadalom jelentős változásokon megy keresztül, a nők a férfiakkal való egyenlőségre törekednek. A hosszú vonatok és a fűzők bekerülnek a történelembe. Helyüket demokratikus, egyszerű szabású szoknyák veszik át.

A szenvedélyes latin-amerikai táncok, például a tangó és a charleston népszerűségének növekedésével egyre népszerűbbek a vágott szoknyák és a lábakat felfedő hasítékokkal ellátott szoknyák.

Az első világháború kitörésével a szoknya még rövidebb lett, a térdek kinyíltak. Igaz, a nehéz harmincas évek beköszöntével a nők visszatértek a földig érő szoknyákhoz.

A 60-as évek közepén a világ radikális változáson ment keresztül a női megjelenésről alkotott nézetekben – divatba jön a miniszoknya. Még Amerika first ladyje, Jacqueline Kennedy is megengedte magának, hogy nyitott térddel szerepeljen a nyilvánosság előtt, ami tovább járult a minihosszúság népszerűségének növekedéséhez. Mary Quant, aki világszerte lehetőséget adott a nőknek, hogy nyitott lábbal fitogtassanak, termékéért megkapta a Brit Birodalom Rendjét.

Mindazonáltal a szovjet nők továbbra is legfeljebb vádli közepénél rövidebb és hosszabb szoknyát viseltek, minden más modellt élesen kritizáltak. A Szovjetunió könnyűipara elvileg nem gyártott rövid szoknyát, így a divatos nőknek saját kezükkel kellett varrniuk, amit szerettek.

A mai napig nincsenek keretek és korlátozások a szoknyák hosszára és stílusára vonatkozóan.Minden nő pontosan azokat a modelleket választja ki magának, amelyek tetszenek neki, és megfelelnek az alakjához és a ruházati stílusához. Ma szinte minden helyzetben és bárhol viselhet szoknyát – az irodától és az üzleti ebédtől a tengerparti gyújtópartig. Még a játszótéren is megfelelő a szoknya – ne feledje, milyen szexi teniszezők néznek ki a pályán rövid redős teniszszoknyában.

A leghíresebb divattervezők és haute couture házak nem kerülik meg ezt a ruhadarabot. A tervezők számos lehetőséget kínálnak a szoknyák stílusához és színéhez, bemutatva képességeiket minden új szezonban. Az érdekes szabás és a különféle díszítések, mint például a hímzések, rátétek, gyöngyök és strasszok kombinációja olyan változatossá teszi a szoknyák választékát, hogy egyetlen nő sem tud ellenállni az ilyen típusú ruházatnak, kiválasztva magának, amire szüksége van.

Ceruzaszoknya a felülmúlhatatlan Coco Chanelnek köszönhetően született, aki a kis fekete ruhát követve új remekművet alkotott - egy fekete térdig érő, magas derékú, csípőt átölelő és lefelé keskenyedő szoknyát. A 40-es évek közepén Christian Dior kissé diverzifikálta ezt a modellt bemutatóján, és hamarosan az egész világ beleszeretett az új stílusba. A híres Marilyn Monroe gyakran azzal örvendeztette meg rajongóit, hogy éppen ilyen szoknyában jelent meg a nyilvánosság előtt.

Tutu szoknya század végén készült, kifejezetten a La Sylphide című balett szólistája, Maria Taglioni számára.

A tutus egy ideig csak a színpad attribútuma volt, de a huszadik század közepére sok haute couture házat ihletett meg ennek a modellnek a pompája, és nem csak a táncosok kezdték hordani ezt a szoknyát. A század végére pedig a "Sex and the City" című tévésorozatnak köszönhetően, ahol a főszereplő büszkén libeg a városban egy balettruhában, a divat leghírhedtebb női kezdtek megjelenni ilyen szoknyákban, bátran kísérletezve a modellek stílusa, színe és hossza. Így ők lettek a fő tulajdonság a merész és merész képek létrehozásakor, ugyanakkor nőiesek és nagyon szexiek.

Tulipán szoknya a múlt század 70-es éveiben jelent meg a kifutókon, amikor a híres ceruzaszoknyát már unták a tervezők. A tulipán szoknya volt, keskeny a derékban, a csípőnél kiszélesedő és lefelé keskenyedő.

Ez a stílus a mai napig szilárdan gyökeret vert a női gardróbban, annak ellenére, hogy a ceruza modell visszanyerte népszerűségét.