Jive és alap tánclépések leírása

A múlt század 40-es éveinek eleje óta az Egyesült Államokban megjelent a jive nevű tánc, amely egyfajta swing. Modern értelmezésben alig hasonlít a swingre, de továbbra is hasonló elemeket használnak benne.

A Jive egyike annak az 5 táncnak, amelyet társastáncosok adnak elő latin versenyeken. Őt mindig az utolsó helyre teszik, hiszen az előadás rengeteg energiát igényel a táncosoktól. A modern jive-ban használt fő figura a chasse, azaz lépés-előtag-lépésként végrehajtott mozgás. Jobb és bal oldalon hajtják végre, a láb lassú visszatérésével. Az "és" rovására a csípő és a térd felemelése, a fő fiók között tedd meg. Minden lépést a lábujjtól kell megtenni.

A mozdulatok végrehajtásakor a partnereknek hangsúlyozniuk kell az egyenletes számlálást, ez bizonyos elemek végrehajtási sebességének növekedéséhez vezet. Lábról lábra haladva a testsúlynak elöl kell lennie. Egy összetettebb változatban a csípő forgásának további bevonása következik be, beleértve a hát, a karok és így tovább.

Ezt a táncot a zárt és félig zárt helyzet jellemzi, amikor a táncosok kezei össze vannak kötve. Összekötött kezüknek derékban kell lenniük. A partnerek szorosan fogják a kezüket, mivel a partner a kezek által vezeti a partnert. A könyöknek ebben az időben közel kell lennie a testhez, és nem szabad félretenni.A mozdulatokat végrehajtó táncosok legfeljebb összefogott és behajlított karjuk távolságára távolodhatnak el egymástól. A szabad kéznek nincs tiszta helyzete, tetszőlegesen meghajolhat a test közelében, miközben a kéz puha ökölbe van hajlítva.

Lehetetlen pontosan megmondani, honnan ered ez a tánc. Az egyik változat szerint a jive tisztán néger tánc volt, más források szerint a szeminole indiánok táncolták. Azt is tartják, hogy a jive eredetileg Afrikából származik. Nehéz megmondani, hogy pontosan mi volt a származási országa.

A tánc eredete a 19. században az Egyesült Államok délkeleti részéből származott. Később versenyek indultak itt. Az ezeken való részvételért pitét adtak, így a táncot Cakewalk-nak, vagy egyszerűen csak pitejárásnak nevezték el. Két szakaszban táncolták - eleinte nyugodt felvonulás volt, majd groovy befejezéssel zárult.

A második világháború után ez a tánc kezdte meghódítani az európai országokat. Egy ideig a kockázatos ugrások és mászások miatt kivégzése tiltva volt, így gyakrabban volt látható zárt estéken. Később felkerült a versenytáncok listájára, ami nagyszámú edzőiskola létrejöttéhez vezetett. A számos átalakuláson átesett modern jive továbbra is az egyik leglátványosabb tánc.

Kezdetben és a mai napig a jive a fiatalok táncának számított, mivel fizikai erő és energia befektetést igényelt. A modern változatban a táncelőadás alapvető lépések előadásából áll. Jellemzője a gyors szinkronizált lépések váltakozása a sima üldözéssel és az azt követő visszatéréssel.

A múlt században, a 30-as évek végétől ez a tánc nem számított progresszívnek. Sokan helytelenítették őt. Abban az időben a táncos pozíciók obszcénnek számítottak, ezért a hölgyeknek speciális fűzőt kellett viselniük, hogy megvédjék őket a partnerek testével való véletlen érintkezésétől.

Sokáig főleg fiatalok táncolták. Ezt követően a jive fokozatosan megváltozott, különböző stílusok elemei jelentek meg benne: Swing, Hustle, Be-Bop vagy Boogie-Woogie. Voltak diszkó, swing és rock figurák is.

Kezdetben a Ragtime zenét használták a tánc zenei kísérőjeként. A „rongy” lefordítva „rongyot” jelent. A szinkronizált, mintha rongyos hangok hatására a résztvevők a legjobb ruhájukban, „rongyaikban” mozogtak. Ez a fajta megfelelő mozgású zene mindenhonnan hallatszott. Különösen New Yorkban és Chicagóban volt népszerű. A Jive-t gyakrabban adták elő a néger negyedek képviselői. Teljes ellentéte volt a szigorú táncoknak, amelyek akkoriban az elit körében népszerűek voltak.

A huszadik század eleje óta a tánc lazábbá vált, az elemek tetszőleges sorrendben történő kombinációjával megengedett az improvizáció. Ugyanakkor nemcsak a lépések változtak, hanem a ritmus is. Fokozatosan átalakulva a Ragtime zenéje swinggé fejlődött, aminek köszönhetően könnyen előadható, azonos motívumokra épülő mozdulatok jöttek létre.

Népszerűségük hamarosan minden várakozást felülmúlt. Milyen neveket nem találtak ki nekik. A neveket sokféleképpen értelmezték „mozgó fajok” vagy „lengő hordók”, valamint „rüh” vagy „cséplés” formájában. Más, néha nagyon eredeti, állati témájú lehetőségek is elhangzottak. Így például a „nyúlversenyek” elnevezés a mai napig megmaradt.

Modern értelmezésben a nyuszi ölelés továbbra is az egyik fő elem, és egy ijesztő és ugráló nyúl formájában ábrázolja a mozgást. Az elemeket a Ragtime ritmusában adták elő hangsúlyos ütemekkel, 2-es és 4-es számokkal. Most zenei kíséretként az M / R - 4/4-et használják 40-44 TM tempóval.

A jive a verseny zárótánca. Szamba, rumba és cha-cha-cha után táncolják. Elemeit nemcsak tapasztalt táncosok sajátíthatják el, hanem mindazok, akik csatlakozni szeretnének ehhez a művészeti ághoz.

Az alapmozdulatokat hat ütemre tervezték, 1,2,3 és 4, 5 és 6 ritmusban hajtják végre. Az első két ütem neve "rock step". A harmadik és a negyedik ütemnél egy üldözés történik jobbra.

Az alapelemek és a fordulatok elsajátításához minden mozdulatot lépésről lépésre kell végrehajtania.

A jive elsajátításához a következőket kell tennie.

• Álljon fel partnerével szemben. Ebben az időben egy férfinak meg kell fognia partnere kezét, és nyugodtan kell őt tartania. A bal lábú partner mozogni kezd, a nő pedig felveszi.
• Ezután egy lépést kell tenni a bal lábbal hátrafelé, a sziklalépcső első rúdjától kezdve. A jobb láb ebben az időben a helyén marad. Súlyt kell átvinni rá, ezt a sziklalépcső 2. mértékénél kell megtenni.
• A "3" számnál tegyen egy lépést oldalra.
• Az "és" chasse rovására a jobb láb balra kerül, csökkentve a köztük lévő helyet.
• A „4” számolásnál a bal lábbal ismét oldalra lépnek. Ekkor a megfelelőnek a helyén kell maradnia.
• Az "5" számlán a súlyt a jobb lábra helyezik át, a futómű a jobb oldalon kezdődik.
• Az "és" rovására tegyen egy lépést, jobbra haladva. Mozgás a bal lábbal.
• A "6" pontnál jobb lábbal jobbra kell lépnie.

Miután elsajátította ezeket a lépéseket, továbbléphet a bonyolultabb elemek memorizálására.

Ha meg akarja tanulni, hogyan kell egyedül táncolni jive-t, nézzen oktatóvideókat, vegyen részt mesterkurzusokon, és kövesse a professzionális mesterek tanácsait.

• Tanulás közben érdemes elkezdeni a gróf alatti lépéseket gyakorolni, zenei kíséret nélkül. Miután megjegyezte a mozdulatokat, összekapcsolhatja a zenét, és megpróbálhatja gyorsabban táncolni, beleesve az ütembe.
• Célszerű végiggörgetni a teljes lépéssorozatot a fejében, miközben mozgatja a lábát.
• Bármilyen zene, amit szeretsz, alkalmas az órákra.

A partner vezetőként viselkedik, a partner pedig tükörben visszhangozza őt. Amikor a férfi egy lépést hátrál, a nő egy lépést tesz előre. Vizuálisan elképzelhető egy láthatatlan szál, amely összeköti a partnerek lábát, ebben az esetben a partner a partner elemeit hajtja végre, követve a mozdulatait.