Mindent a Stradivari hegedűkről

Antonio Stradivari nagyszerű mester volt, aki egész életét saját hangszereinek elkészítésének szentelte. A tehetséges olasz alkotásait máig nagyra értékelik a hegedűsök és a gyűjtők, és világszerte népszerűek.

Élete során Stradivari több mint ezer hangszert készített. A mester csellók, brácsák, gitárok készítésével foglalkozott, de az ő jellegzetes hegedűi hozták meg neki a hírnevet. Számos jelentős részletben különböznek a más mesterek által készített hangszerektől.

• A nyomtatvány. A Stradivari hegedűk nagyobbak, mint a klasszikus hangszerek. Ráadásul megnyúltabbak.
• Jelzés. Minden hegedűn belül bélyeg található. Az olasz ugyanígy jelölte meg alkotásait. A kezdőbetűiből és egy kettős körbe zárt máltai keresztből álló bélyeget használt. A bélyeg jelenléte annak egyik jele, hogy a hegedű eredeti, és nem hamisítvány.
• A karakterláncok száma. Antonio Stradivari Niccolo Amati tanítványa volt, a híres olasz mester unokája, aki először kezdett el négyhúros hegedűket alkotni. Élete során csak továbbfejlesztette az Amati technikát, de nem változtatott rajta.

A tudósok a világ minden tájáról évek óta próbálják megérteni, mi a Stradivarius hangszerek hangjának titka. Ez idő alatt több alapvető elmélet született. A legelterjedtebb változat szerint a lakkfeldolgozás nagymértékben befolyásolja a hegedűk hangját. Egy legenda szerint az olasz a műhelye padlójáról és a rovarok szárnyaiból porral töltötte.Egy másik legenda szerint a tiroli erdőkben nőtt fák gyantáját használta. Most már lehetetlen megismételni az eredeti "receptet", mivel teljesen kivágták őket. Van egy olyan változat is, amely szerint a hegedűket azért különböztetik meg ilyen különleges hangzásuk, mert Stradivari nem közönséges fát, hanem Noé bárkájának töredékeit használta fel létrehozásukhoz.

Komolyabbak egy tajvani egyetem tudósainak szavai, akik kémiailag elemezték annak az anyagnak a mintáit, amelyből két Stradivari-hegedű készül. Arra a következtetésre jutottak, hogy a hangszerek olyan fából készültek, amelyet sokáig jó minőségű ásványi konzerválószerben áztattak. Ez a technológia nem volt népszerű más mesterek körében, akik Stradivarival egy időben éltek. A modern hangszerek gyártásában sem használják. Ezért valószínű, hogy valóban ez a hegedű hangját befolyásoló tényezők egyike.

Élete során Antonio Stradivari sokat kísérletezett a fával. Eleinte tanára, Niccolo Amati irányításával, majd önállóan csinálta. meg kell említeni, hogy mindegy, milyen fát használt a mester, mindig jól szárította.

A szakértők szerint a fő anyag, amellyel a mester szívesen dolgozott, az alpesi lucfenyők és juharok faanyaga, amely hideg területeken nőtt. Különleges sűrűsége különböztette meg. Ezért a belőle készült hegedűk hangja teljesen egyedinek bizonyult.

Francesco Gemiani, a híres olasz hegedűművész és zeneteoretikus azt mondta, hogy az ideális hegedűnek szebben kell szólnia, mint egy profi énekes hangja. A modern tudósok úgy vélik, hogy a Stradivarius hegedűk titka éppen abban rejlik, hogy tiszta női hangként szólalnak meg.

Mára körülbelül 550 Stradivari-hegedű maradt fenn a világon. Mindegyikük igazi műalkotás. Különösen értékesek azok a hangszerek, amelyeket az olasz mester munkája aranykorában - 1700 és 1720 között - alkotott.

Ez a legdrágább Stradivari hegedű. Költségét 10 millió dollárra becsülik. Ez a hangszer 1721-ben készült. A mester alkotását Byron unokája, Lady Ann Blunt tiszteletére nevezte el, aki a hegedű tulajdonosa volt. Mivel a hangszeren gyakorlatilag nem játszottak, a mai napig tökéletes állapotban maradt fenn.

Nagyon értékesnek számít a hegedű is, amelyet maga Stradivari is különösen szeretett életében. A hangszert eredetileg gyűjteményként hozták létre, és nem szánták játszani. Ezért is tartották kitűnő állapotban. A hegedű úgy néz ki, mintha egy nagy mester alkotta volna csak tegnap.

Stradivari halála után a hangszer egy ideig a családé volt. Később a gyűjtők elkezdtek "vadászni" rá. Mivel a hangszer nagyon értékes volt, a "Messiás" nevet kapta. 1904-ben a hegedű Nagy-Britannia egyik múzeumába került. Ez bizonyos feltételek mellett történt. A hangszert ideális körülmények között kellett volna tárolni, és nem kellett volna rossz kezekbe adni. Ráadásul tilos volt rajta játszani, mert ez jelentősen lerövidítené a „Messiás” életének éveit.

Ezt a hangszert "vörös hegedűnek" is nevezik, és valóban legendás. A múlt század 30-as éveiig a hangszer a Mendelssohn családhoz tartozott. Később sokáig elveszettnek számított. Csak 2003-ban kezdtek újra beszélni róla, amikor Elizabeth Pitcairn, új tulajdonosa maga is bevallotta, hogy nagyapja hegedűt vett neki egy híres aukción. Számos legenda fűződik ehhez a hangszerhez. Egyikük például azt mondja, hogy a hegedűnek lelke van; egy másik - hogy vért kevertek a lakkba, amivel bevonták.

A hegedű nevét a híres svéd ékszerészről, Christian Hammerről kapta, aki sokáig birtokolta. 2006-ban több mint 3 millió dollárért árverésre bocsátották.

Az előző század elején a hegedű egy Koshansky nevű tehetséges hegedűművészé volt. Miklóstól kapta ajándékba. A forradalom idején a hegedűs külföldön tartózkodott, ahol koncertezett. Ezért sikerült megőriznie egy egyedülálló hangszert. Igaz, néhány évvel később mégis eladta. A nagy zenészről elnevezett hegedűt ma Stradivari leggyakrabban lopott hangszereként ismerik.

Külön érdemes megemlíteni a hegedűket, amelyek a Koshansky hangszerrel ellentétben a forradalom idején az ország területén helyezkedtek el, és államosították. Néhány ilyen hangszer ma már a nagy állami gyűjtemény része. A Glinka Zenei Kulturális Múzeumban őrzik.

A gyűjteményt alkotó hangszerek közül sok érdekes története van.

• Amatizál. Az 1686-ban készült hegedű Tretyakov tulajdona. Halála után a Moszkvai Konzervatórium tulajdonába került, majd a Glinka Múzeumba került, ahol évek óta kiállít.
• I. Sándor hegedűje. Ez a modell 1706-ban jelent meg. Halála után a hangszert az Ermitázsba szállították, majd onnan ellopták. Amikor megtalálták a hegedűt, a szakértők felfedezték, hogy a tolvajok részben megrongálták rajta a lakkréteget.
• Jusupov herceg hangszere. Stradivari mindössze egy évvel a halála előtt készült. 1918-ig a Jusupov családnál őrizték. A forradalom után a herceg úgy döntött, elhagyja az országot. Palotája egyik pincéjében simogatta a hegedűt. De mégis megtalálták és átvitték az Állami Gyűjteménybe.
• Shakhovsky herceg hegedűje. Tulajdonosa halála után Tretyakovhoz került, aki a múzeumban Rumjantsevra hagyta. Az 1920-as években a hangszer az Állami Gyűjtemény része lett.

Számos hangszer a spanyol királyé. Mindegyik egy különleges kiállításon látható madridi palotájában. Néhány hegedűt az Egyesült Államokban és Olaszországban is kiállítanak. De nem minden Stradivari hangszert őriznek múzeumokban és magángyűjteményekben. Meghallgathatja, hogyan szólnak a cremonai Hegedűmúzeumban. Ott - az Auditorium Giovanni Arvedi koncerttermében - rendszeresen szerveznek zenei rendezvényeket. Tehetséges zenészek játszanak rajtuk gyűjthető hangszereken.

A hegedűket Japánban is rendeltetésszerűen használják. A maestro hangszereinek lenyűgöző gyűjteményét Tokióban őrzik. A benne szereplő hegedűket rendszeresen használják a világ különböző pontjairól érkezett virtuózok.