Mi a hegedű és hogyan válasszuk ki?

Lehetetlen elképzelni egy hangszercsaládot hegedű nélkül. Finom, finom, hisztérikus, de néha durva, érzelmeket tépő, éles – bármilyen lehet. A hangja annyira gördülékeny, annyira más, hogy gyakran hasonlítják egy emberi hanghoz.

A hegedű lágyságát, hangzásmélységét egyedinek mondható konstrukció adja. A hangszer elegánsnak tűnik, és három alapvető részből áll - fejből, nyakból és testből. Ez utóbbi a termék legnagyobb része, minden más rajta van rögzítve.

A test fedélzetekből áll, amelyeket kagylók kötnek össze. A fedélzetek különféle fából készülnek, ami szintén befolyásolja a hangzást. A tetejét hagyományosan lucfenyőből készítik, míg az aljára platánt, nyárfát vagy juharot használnak.

• Játék közben a teteje rezonál a hangszer többi részével, hogy hangot hozzon létre. És hogy a hangzás fényes és kifejező legyen, a fedélzetet a lehető legvékonyabbra kell készíteni. Ha a hegedű drága, kiváló mesterember készítette, akkor a felső hangtábla vastagsága mindössze 2 mm.
• A hátlap viszont tömör és vastag (a tetejéhez képest). A fajtának, amelyből készült, illeszkednie kell a két fedélzetet összekötő oldalakhoz.
• A kagylók a hangszer oldalsó elemei, amelyek a leírt két fedélzet között helyezkednek el. Ugyanabból a fából készültek, mint a hátlap. Az egész rendszert nem csak ragasztóval, hanem kis párnákkal is rögzítjük, ami szerkezetileg tartósabbá teszi a szerszámot. A párnákat klottáknak nevezik, magában a testben találhatók.
• A hegedű belsejében egy basszusgitár is található, ez felelős a rezgések testre továbbításáért, aminek köszönhetően a felső fedélzet merevebbé válik.
• A hangszer testén két F-alakú kivágás is látható, ezeket úgy hívják, f-lyukak. Van egy kedves, nem messze a törvényes kivágástól. Ez nem csak egy részlet, hanem a hegedű egyik legfontosabb része. A két fedélzet közötti távtartóvá vált fa gerenda a rezgést is továbbítja. Ennek az elemnek a méretei és anyaga befolyásolja a hegedű hangját. Csak egy mesterszakértő tudja, hol és hogyan kell elrendezni a kedvesét, hogy a hangzás tökéletes legyen.
• A farrész korábban fából volt, most már egyre inkább műanyag. Feladata az általános elrendezésben a húrok kívánt magasságban történő rögzítése. Néha vannak játékautói, amelyek megkönnyítik a hangszerrel való hangolást. Korábban a hegedűt csak hangolókkal hangolták, amelyek messze nem ideális hangolási pontosság.
• A test elülső részén található a hangszer nyaka, alatta a játékos keze. A nyakon egy nyak van rögzítve (ez egy lekerekített fa vagy műanyag felület neve, amelyhez a húrokat nyomják). A nyak formája úgy van átgondolva, hogy a húrok ne keresztezzék egymást játék közben. A segítség itt egy állvány, amely a madzagot a nyak fölé emeli.
• Az anyán húrhornyok találhatók. Az anya a nyak végén található, a húrok elválasztójaként szolgál, mielőtt azok a hangolódobozba esnének. Ez a doboz tunereket tartalmaz, amelyek a hangolásért felelősek.
• A "zenekar királynőjének" legfontosabb része a vonósok. Ma már szintetikus anyagokból is készülhetnek, de az ősi hegedű hihetetlen hangját a báránybeleknek köszönheti. Nem hangzik olyan líraian, mint maga a hegedűjáték, de tény. A beleket alaposan megszárították, feldolgozták, és szorosan összecsavarták, hogy zsinórt képezzenek. A modern szintetikus húrok egyébként az előállított hang alapján rokonok a vénák elődjeivel. Acél húrok is készülnek, szintén nemesfémekből készülnek.
• Csak négy húr van, és mindig Mi, La, Re és Sol hangolásúak. Minden húrnak megvan a maga hangszíne, ami lehetővé teszi a hangszernek, hogy olyan menő érzelmi palettát közvetítsen.
• Íj – ez az eszköz egy botból és egy ráhúzott hajszálból áll. És ez a hangra is hatással van.

A hegedű ismerős megjelenését a 16. században nyerte el. Sok elődje volt, hiszen a meghajolt hangszerek története legalább 2000 éves múltra tekint vissza. Hogy pontosan hol jelent meg az első hegedű, és ki találta fel, még senki sem tudja. Erre a kérdésre lehetetlen történelmi pontossággal válaszolni. Úgy tartják, hogy Indiának köszönhetjük a hegedű megalkotását, amely után (más meghajlottak részeként) elkezdte meghódítani az arab országokat.

Ha felidézi a hegedű legközelebbi elődeit, meg kell neveznie Rebeket és Fidelt. A Rebeckben három húr készült, teste lekerekített, körte alakú volt. A hangszer Ázsiában jelent meg, ahonnan a 10. századtól Európába került. Palotákban és vásárokon, templomokban egyaránt szólt.

A Fidel egy hajlított hangszer, amely inkább gitárra hasonlít, Európában a 9. században jelent meg. A következő évszázadokban a papok hűséges társa lett. Mindkét hangszer a középkori balladákban és versekben aktívan emlegetett brácsa ősévé vált. A brácsát állva játszották: térdre, majd vállán tartották. És ez volt az a pillanat, amikor a hegedű a lehető legközelebb állt a megalkotásához. Ezt követően kiszorította a brácsát, ha tömegekről beszélünk - a brácsát az elit hangszerének tartották, míg a hegedűt az egyszerű emberek körében használták.

A puccsot briliáns olasz mesterek hajtották végre, a 17. században tökéletesítették a hegedű szerkezetét. És ez segített a hegedűnek megszületni azt a hangzást, amelyért a mai napig tisztelik - gyengéd, belső, sokrétű. Amati, Guarneri, Stradivari olyan hangszereket hoztak létre, amelyek a mai napig példák. Fokozatosan a hegedű a szóló pozícióba került a zenekarban, ennek köszönhető a komolyzenei remekművek megjelenése: a kiváló zeneszerzők a hegedű hangja által inspirálva elképzelhetetlen hangkombinációkat dolgoztak ki, amelyek behatoltak a zene szívébe. emberek több mint egy évszázada.

Érdekes információk az eszközről.

• A hegedűről bebizonyosodott, hogy serkenti az agyi aktivitást. Einstein többször is megjegyezte, hogy a gyerekek hegedűjátéka lehetővé tette számára, hogy új összefüggéseket lásson a dolgok világában, fejlődött a gondolkodás, az elemzés stb.
• Guarneri és Stradivari zsenik hegedűi a legértékesebbek. Például a Stradivari "Lady Blunt" ötletéért 2011-ben a vevőnek 16 millió dollárt kellett fizetnie.
• Egy órányi játék ezen a vonós hangszeren a test 170 kalóriát éget el.
• A tehetséges Vanessa May 13 évesen felvette Beethoven és Csajkovszkij legnehezebb hegedűversenyeit. 11 évesen már a Royal College of Music-ban tanult, ami abszolút korrekord.

És még egy érdekes tény. 2007-ben a klasszikus zene világsztárja, Joshua Bell egy rendkívüli tanulmányban vett részt. Ő, egy elismert virtuóz hegedűvel a kezében lement a metróba. Ez egy Stradivarius hangszer volt, aminek a hangja arra késztette az embereket, hogy megálljanak és élvezzék. De a játék 45 percében ezer emberből csak 7-nek sikerült. És csak 20-an dobtak pénzt az "utcai zenésznek".

Először is, a zenésznek elő kell készítenie az íjat - dörzsölje át gyantával (az úgynevezett fenyőgyantával). A masni feszes szőrzete különleges ragacsos port képez a gyantából. Vagyis az íj, ami hozzáér a húrhoz, rátapad. Az íj érintkezése a húrral a következő: az egyik irányban egyenletes a mozgása, a másikban viszont már szinuszosan. A hangszer hangja nemcsak a fő hang, hanem a főhangnál magasabb felhangok (felhangok) is. Az íj egyébként nem csak húzni tudja a húrt, hanem meg is csavarja úgy, hogy különböző síkokban rezegjen. A kemény felhangokat a lejátszó ujjbeggyel elnémíthatja, hogy melegebb legyen a hang. Ez biztosítja a hegedű hangszínének összetettségét és egyediségét.

Ebben a hanghullámban szinte lehetetlen fázisban és spektrálisan hasonló területeket találni. Valóban így is lehet: vagy csökkenteni kell a felhangok mennyiségi mutatóját, vagy elutasítani a fázisforgatásukat. Ha az előadó jelentősen rányomja az íjat a húrokra, a hangzás gazdag és terjedelmes lesz, amikor a hegedűs alig érinti a vonósort - a hang könnyen és hanyagul jön ki az ujjai alól.

Egy hangszer osztályozásának többféle módja van.

A teljes méretű egész hegedű 4/4-es mérettel van megjelölve, de kisebb minták is vehetők a képzéshez - 1/16-tól 3/4-ig. Ahogy a tanuló nő, úgy nő a hangszere is. 1/32-es hegedűvel kezdenek. Az ilyen kis hegedűk hossza 32 cm, de a teljes hegedű a következő jellemzőkkel rendelkezik: 60 cm teljes hossza, 35,5 cm - testhossz, súlya 300-400 g.

Logikus, hogy az eszköz nem lehet ugyanaz a teljes képzés során: ha egy kis diák számára sok a súlya, a tanulmány nehéz lesz, és messze van a magas hatékonyságtól. Pedig az antropometria nagyon fontos.

A hangszer lehet fa (vagy akusztikus) és elektronikus. Az utóbbi lehetőség azt jelenti, hogy a hegedű hangja egy speciális erősítőn keresztül hallatszik. Az akusztikus hegedű a testének és tulajdonságainak köszönhetően ad hangokat. Játszható szólóban vagy zenekarban is. Egy ilyen eszköz optimális a játék megtanulásához.

Az elektromos hegedű nem fából, hanem acélból, ferromágnesből, elektromágnesből, és a hangszedők is mágnesből (a hangszedők is piezoelektromosak). Ha meghallgatja, hogyan játszik ugyanaz a Vanessa Mae vagy Lindsay Stirling, megértheti, hogy az elektromos hegedű hangja élesebb.

Egy másik hangszertípus a félakusztikus, amelyben a testhangot hangszedőkkel kombinálják. A hegedűk lehetnek gyáriak, gyáriak és kézművesek is.

Az osztályozás leírása:

• a kézművesek nagyon drágák, egy adott művész számára készültek;
• a gyáriak sem olcsók, mert ezek régi minták, amelyeket a tizenkilencedik század gyáraiban hoztak létre;
• a gyári hegedűk megfizethetőek, jól hangzanak, hegedűsnek alap opció, de anyagi értéket nem képviselnek.

A legfontosabb dolog talán az íjnak nevezhető. A folyamatos hangelvonáshoz szükséges. Alapja egy fából készült nád, egyrészt fejlé, másrészt blokkká alakul. A haj közöttük, a tömb és a fej között van kifeszítve (általában lófarokból). A haj szerkezete keratin pikkelyeket tartalmaz, amelyek közé a dörzsölt fenyőgyantát (gyanta) impregnálják. Ennek köszönhetően a haj a húrhoz tapad - hang keletkezik.

Mi kell még a hangszeren játszani?

• Álltámasz - a hegedűs játékkényelméhez szükséges, az állhelyzet lehet oldalsó, középső és köztes.

• Híd - szükséges, hogy jobban illeszkedjen a hegedű a kulcscsontra. Ez egy kétoldalas lemez. A híd fémszerkezetében egy erősítős mikrofon rejthető el.

• Felvenni - ezek különböző eszközök, amelyek a mechanikai rezgések elektromossá alakításához szükségesek.

• Tok vagy gardrób csomagtartó - a hegedűt és egyéb kiegészítőket viselik és tárolják benne.

• Néma - ez a hosszanti nyílású fésű neve, felülről kerül az állványra, csökkentve az utóbbi rezgését. A hangtompító egy gumi vagy fém nehéz némító, amelyet akár az órákon, akár játék közben használnak olyan helyeken, ahol nem szabad zajt kelteni.

• Írógép - és ez egy mechanikus csavaros szerkezet, amit a hüvely lyukába helyeznek, tartalmaz még egy kart, a zsinór rögzítéséhez szükséges kampóval. A gépre a legpontosabb beállításhoz van szükség. Ennyi kell ahhoz, hogy egy hegedű kiadja varázslatos hangjait.

A fő tényező az, hogy a hegedűs testmozgása és mérete megegyezik azzal a hangszerrel, amelyen játszani kell. Egy gyerekzeneiskolában ezt szigorúan betartják a szakemberek, de ha egy kezdő felnőtt hegedűt választ, akkor magának is tisztában kell lennie ezzel az ember és hangszer testi harmóniájával. Egyébként van, akinek a hegedű valami elérhetetlen, mert nagyon hosszú a keze, vagy túl húsos az ujja.

Ha pontosan méretben futsz, az iránymutatás a következő:

• 1/16 - eszköz 3-4 éves gyerekeknek;
• 1/10 - ritka közepes méret;
• Az 1/8 és 1/4, valamint az 1/2 és 3/4 olyan eszközök, amelyeken a gyerekek felnőnek;
• 7/8 - ritka méret, miniatűr felnőttek használják;
• A 4/4 a legjobb választás egy átlagos felnőtt számára.

Kipróbálhat egy vonós hangszert, mint például: tedd a hegedűt a bal válladra, a kezed feszítés nélkül tedd magad elé, előre nyújtva. A szerszámfej a tenyér közepén lesz, az ujjak szabadon megfoghatják a fejet. A híd és az áll, a mindig egyedileg kiválasztott kiegészítők segítik az ember és a hangszer összeolvadását.

A hangszer kiválasztásának fő feltétele, hogy részei kényelmesen érintkezzenek a játékos testrészeivel. Könnyűnek kell lennie a hegedű kézben tartásának, ahogy a játéknak is szabadnak, nem feszültnek kell lennie.

A „gyors” szó itt nem lenne helyénvaló, különösen, ha egy felnőtt úgy dönt, hogy elsajátítja a játékot ezen a finom hangszeren. Ráadásul, rendkívül nehéz elsajátítani a játékot csak saját használati utasításokkal: bár ha valakinek már van más hangszere, akkor ez valóságos.

• Tartsa helyesen az íjat. Vegyen egy botot, és tegye a mutatóujját a tekercsre. Egy enyhén hajlított kisujj van a vessző lapos részén. A három ujj, a középső, a kis- és a gyűrűsujj hegye egy szinten van. Hüvelykujj a cipővel szemben. A botot laza ujjakkal tartják.
• Vedd a hegedűt. Bal kezével a rúdhoz veszi, a nyakához állítja. Az alsó fedélzet érinti a kulcscsontot, és az alsó állkapocs támogatja (nem az áll!). Ez megakadályozza, hogy a szerszám lecsússzon a válláról.
• Adja ki az első hangokat. Az íj a hegedű két része – az állvány és a fogólap – között található. Az íjat enyhe nyomással áthúzzuk a húrokon. Ezután az íjat 45 fokkal meg kell dönteni az állványhoz képest. Ha erősen megnyomja, a hang hangos lesz. Ha az íjat a nyak felé fordítjuk, a hang tiszta lesz.
• Játssz nyitott húrokon. Ez azt jelenti, hogy a húrok nem csípődnek be az ujjaival játék közben. A húr megváltoztatásához az íj szöge megváltozik. Különféle módon próbálják mozgatni: gyorsan és lassan. Jobb, ha egy húron különböző variációkat próbálunk ki, tanulmányozzuk, anélkül, hogy a másikra ugrunk. A hegedű nyakát a mutató és a hüvelykujj tartja – ez a bal kéz feladata. A váll és a csukló ugyanabban a síkban van.