Hímzés

A kézimunka soha nem ment ki a divatból, de időről időre a kreativitás iránti érdeklődés új hulláma rendkívül relevánssá tette ezt vagy azt az irányt. Napjainkban a kézimunka újabb népszerűségnek örvend, köszönhetően a közösségi hálózatoknak, többek között: a kézművesek és mesteremberek gyönyörű beszámolói egyre több embert inspirálnak az alkotásra. Csak azt kell kiválasztani, hogy pontosan mi lesz a legjobb táplálék a lélek számára.

Ez egy olyan dolog, amely nem veszíti el relevanciáját, gazdag történelemmel és hagyományokkal rendelkezik. És minden ilyen formában számos saját alfaja van.

A kőkorszakban jelent meg, tűk állati csontokból és bőrökből szövetek helyett, de az alkatrészek összekapcsolásának elve a kényelmes viselet érdekében változatlan marad. Azonban nem csak ruhákat varrtak. Nem kell minden varrt haszonelvűnek lennie, sok mindennek csak dekoratív küldetése van, de kecsesen, összehasonlíthatatlanul viszi.

Ha el akarja ragadni a varrást, egy egyszerűvel kell kezdenie: például párnákhoz párnahuzatokat készíteni. Ezután készíthet egy készletet az asztalra: pálya, szalvéták, huzatok a szék támlájára. Ezután próbálja ki a kezét a textiljátékok varrásával, és így olyan rést talál, amelyet különösen szeretne elfoglalni.

A házban a kényelem megteremtéséhez érdekes lesz a patchwork (patchwork varrás). Ez egy szorgalmat, kitartást, figyelmességet igénylő textilmozaik összeállítás, de az eredmény szokatlanul jó. Kezdetben ne vásároljon drága anyagokat: megpróbálhat alkotni valamit a maradékból, a régi farmerből, a felesleges szőrméből (a bunda már használhatatlan). Különös kereslet mutatkozik manapság a belső játékok iránt.

A mai kötés iránti érdeklődés a teljesen váratlan típusok és technikák megjelenésének is köszönhető.

• Ezek közé tartozik a lumán való kötés... A Lum-ot speciális eszköznek nevezik szegfűszeggel, amelyre szálak vannak felfűzve. Ez lehet kör, tányér vagy téglalap. Egy ilyen lumára nagyon is lehet meleg, praktikus dolgot, vékony csipkét kötni.

• Villára is kötnek (vastag U alakú drót)... Először egy bizonyos módon szálakat helyeznek rá, majd egy horgolótűvel kötik össze, amely fonathoz hasonlít. A szalvéták, terítők és szőnyegek, áttört villák különösen jók.

• A brumstick technika is vonzó. A szokásos horog mellett szüksége van egy vonalzóra vagy egy vastag kötőtűre, amelyre a hurkokat felfűzik. A kötés nagyon gyors, a fonalat takarékosan fogyasztják, a késztermékek, ami különösen fontos, alig deformálódnak.

• Egy másik klassz technika az kopogás, a vele való munkavégzéshez speciális kampót használnak, a második végén tűszemmel. Ebben a technikában az első és a hátsó hurkok horgolhatók. Leggyakrabban a kopogás lehetővé teszi fényes sálak, ujjatlan ujjak, zokni kötését.

Korábban mindenki ismerte a hímzés két fő változatát - a szaténöltést és a keresztöltést. Ma szinte minden nap megjelennek a szerző újításai a hímzés terén. Ez a hímzés szalagokkal, strasszokkal, különböző textúrájú fonalakkal.

Népszerűvé vált valamilyen rést választani, nemcsak a technológiához, hanem a témához, a hímzés stílusához is. Például, valaki részt vesz egy miniatűr hímzés botanikai illusztráció - hímezni ruhákat kis százszorszépek vagy levelek. Valaki más csak a nemzeti klasszikus díszt hímezi, de modern dolgokkal díszíti: vásárlók, karkötők, pénztárcák.

Itt még mindig érdekesebb, mert akár akadémiai rajzot is tanulhatsz online. Vagy részt vehet néhány mesterkurzusban, és máris van egy kész festménye. Minden könnyebbé vált, a rajzolás elérhetőbbé vált. És mindez annak ellenére, hogy a művészi hobbik listáján mindig is az élen járt: ami nem meglepő, mert a rajzolás nagyon terápiás tevékenység.

Milyen típusú rajzok, technikák érdeklik ma a kezdőket:

• vázlatkészítés - a gyors vázlatok művészete;

• monotype szedés - rajz üvegre szappanoldattal (érdekes lenyomat egy üvegre festett rajzról, amelyet papírra visznek át;

• festés fára - ez közelebb áll a díszítéshez, de még a macskák fafiguráinak festése is elérhető, érdekes és ígéretes lehet;

• rajz számokkal - távol áll a klasszikus képzőművészet tanításától, de az egyik legegyszerűbb módja a jó eredmény garantálásának.

És megint sokan nagy érdeklődést mutatnak a tájvázlatok, ételillusztrációk iránt.

Néhány évvel ezelőtt új makramé boom következett be: zsinórból vagy vastag fonalból mindenki ismét gyönyörű paneleket és edényeket kezdett szőni, dekoratív függönyöket készíteni, amelyek egy esküvői fotózóna dekorációjává válhattak. Manapság a szövést hangulatos otthoni szőnyegek készítésére is használják – ez a kötés és a szövés metszéspontjában áll.

Az etnohagyományok is hozzájárultak a szövés új divatjának megteremtéséhez: például ágak alapján készítenek gobelineket, élő szőnyegeket a növényekből. Ez nem egy kézműves mesterség, aminek az eredménye évekig élni fog, hanem nagyon érdekes élmény az élő anyagokkal való kölcsönhatásról, ráadásul, ha hiszel a hagyománynak, aminek szakrális jelentése is van.

A nemezelés (vagy nemezelés) olyan kézműves alkotás, amely nemezelésre segít nemezre vagy szövetre rajzot készíteni gyapjúból, panelt, térfogati játékot, ruhákat, dekorációt stb. Csak a természetes gyapjú tapintható, azaz nemezformázható.A nemezelés lehet száraz vagy nedves: az elsőhöz speciális tűket használnak serifekkel, a másodikhoz pedig folyékony szappant (vagy speciális oldatot).

Itt vannak azok a hobbik, amelyek segítenek megváltoztatni az ismerős tárgyakat - ez frissíti a belső teret, egyedibbé teszi.

A legnépszerűbb kézzel készített technológiának az ólomüveg zselésített üvegablak tekinthető: az üvegfestéssel ellentétben domborműves kontúrja van. Szükséged lesz ólomüvegfestékekre, pigmentekre és csillámokra, pasztákra és szerkezeti lakkra, palettakésre, hígítókra, egy egész ecsetkészletre, pamut törlőkendőre és még sok másra.

Először egy csőből készült kontúrt viszünk fel az üvegre, és a festékes tartályokat nem lehet sokáig nyitva hagyni - kiszáradnak, így a kontúr után felveszik a színt. A rajznak vízszintes irányúnak kell lennie. Az üveget festés előtt zsírtalanítják. A kész termék felhasználható beltéri ajtók díszítésére, tükörkeret készítésére, szekrénybútorok dekoratív betéteinek készítésére stb.

Lehet klasszikus (nem lehet eltérni az eszközök és anyagok listájától) és leegyszerűsített, hozzáférhetőbb. Mindenesetre a dekupázs lényege, hogy a tárgyakat speciális lakkal bevont képekkel díszítjük, és a felülethez hasonló rajz vagy minta érzetét keltik.... Általában szalvétával kezdik - távolítsa el a szalvéta felső rétegét, vágja ki a mintát, és ragassza fel egy előkészített felületre, például palackokra. Csak először hozzon létre hátteret az utóbbihoz. Speciális lakkok és impregnálások segítségével régi flakon hatását, repedezett felület hatását stb.

Egy papírdaru csak egy aranyos csecsebecse. És 10 többszínű papírdaru, amely egy nagy gyönyörű ágra "repült" - ez már kompozíció. És biztosan megtalálja a helyét a belső térben. És mindez az ősi origami művészetnek köszönhető. Origamihoz létezik speciális papír, de lehet kezdeni egy normál színnel vagy mintával, előre nyomtatva.

Az origami elemek moduláris kompozíciói ma fotóstúdiókat, kreatív műhelyeket és otthont díszítenek. A papírfigurák hajtogatásának művészete fejleszti a logikát, a memóriát és az absztrakt gondolkodást is.

Nagyon primitíven szólva ez a kreativitás nagyon elegáns képeslapok készítésében.... Valójában a scrapbooking nem csak képeslapokkal működik, hanem mindenféle felülettel - a naplóktól az ajándékdobozokig.

Ez a rétegezés, a kifinomult tervezés művészete, amely különféle textúrákat és anyagokat kombinál. Először is össze kell gyűjtenie ezeket az anyagokat, és ehhez a varrónők azonnal szervezőket szereznek be, akik segítenek mindent szétválogatni. Mellesleg, ha az albumokat scrapbooking technikával díszíti, egy hobbit bevételre fordíthat - például nagy kereslet van a baba életének első évéről, esküvőről, családról kreatív, kézzel készített albumokra.

Nagyon gyakran a fiatal anyák gyurmából kezdenek képeket faragni gyermekükkel, és megértik, hogy ez igazi gyurmával való rajz, ebből elegáns belső dolgokat lehet készíteni. Ha a modellezés terjedelmes, különféle anyagokat próbálnak ki - például sózott tésztát. Ez egy különleges kreativitás, mert az ujjakkal való érintkezés nagyon produktív, a pszichológiai egyensúly érdekében az ilyen tevékenységek nagyszerűek.

A legterápiásabbhoz kapcsolódó kreativitás típusa is. Nemcsak a festészet mestere, hanem kutató is lehetsz: ha például a hagyományos orosz festészetfajtákat fára vagy kerámiára tanulod, jobban megismerheted a történelmet, belecipelhetsz a művészettörténetbe.

Egyébként hasznos a hagyományos technikákra és műfajokra hivatkozni azoknak, akik szeretnék átalakítani a belső teret. Például a már univerzális, alap Scandi stílus elegánsabbá válik, ha egy kis hazai ízt adsz hozzá: Dal Carlian ló helyett - orosz fészkelő babát Khokhloma technikával vagy gyönyörű Zhostovo tálcát.

Tévedés azt gondolni, hogy csak a fiúk a rabjai.... A fatermékek manapság divatosak - aktívan gyártják és aktívan vásárolják őket belső díszítésként. És elkezdhet ilyen termékeket saját maga is készíteni, csak valaki fest egy fát, és valaki megégeti.

A szövetkészítés őseink számára szent folyamat. A szövőszéken dolgozni nem könnyű, de egy egyedi, egyedülálló szőnyeg vagy ágytakaró elkészítése olyan élmény, amivel aligha lehet összehasonlítani.... Ma már nagy az érdeklődés a szövőszékek iránt, újra készülnek, leegyszerűsítve és egyszerűbb modelleket kínálva (hogy ne szegje kedvét a kezdőknek).

A gobelin készítés is a szövésnek tudható be, hangosan szól, kezdőknek pedig valami nem emelőnek tűnik, de miniatűrökkel kezdik. Például a falon lévő kis panelekből (ugyanabban a skandináv stílusban). Ugyanolyan szórakoztató, mint a makramé.

A bumm rajtuk egyáltalán nem működött. 10 éve ha nem is mind, akkor nagyon sokan akartak tildéket csinálni. Ma a dizájner babákon van a hangsúly, amikor nem ötleteket másol, hanem saját, felismerhető, különlegeset alkot. Varrtak, és talán alapvetően természetes anyagokból - egy ilyen termék manapság divatos. Például varrnak egy vászonbabát, amiben pelyhes vagy akár hajdina, illatos gyógynövények találhatók.

A kötött babák szintén érdekesek, csakúgy, mint a papier-mâché technikával készített babák. Az utolsó példa azért különösen divatos, mert ez a technika, amelyet az általános iskolában mindenki tanult a vajúdási órákon, szintén fenntartható elvekre épül, és lehetővé teszi otthoni remekművek készítését.

A virágtervezést is sokan ismerik iskolás koruk óta. Most nagyon egyszerű belépni ebbe a témába - elég nyáron összegyűjteni néhány növényt, búzadarában megszárítani, majd fehér akvarelllapra ragasztani - és a keret alá. És egy ilyen egyszerű munka, amely aztán a konyhaasztal fölött történik, minden háztartástag szemébe fog beleszeretni.

De a növényeket le lehet zárni epoxigyanta alá, és akkor a virágos fülbevalók és gyűrűk a nyár gyönyörű emlékévé válnak. A virágkötőhöz kapcsolódóan külön divat is a herbárium. A karbantartásuk és elrendezésük változatai lenyűgözőek, a könyvektől a viktoriánus stílusú jegyzetfüzetekig.

És még egy kicsit azokról a fajokról, amelyek nevét talán nem mindenki hallotta. De néhányuk otthon is gyakorolható speciális művészi készségek nélkül. Mi lehet az:

• temari - kecses hímzés golyókon;

• ebru - vízre merítve dolgozhat ezen online, a nyilvánosság előtt, emberek előtt, hogy remekműveket alkosson;

• rossz - képek rajzolása száraz természetes anyagok felhasználásával (levelek, ágak, virágok);

• szoknyák - a legérdekesebb az, hogy ebben a munkában olyan védőelemek jönnek létre, amelyek megvédik az ujjakat a sérülésektől varrás közben;

• kirigami - hasonló az origamihoz, de ez nem hajtogatás, hanem térfogati papírfigurák kivágása;

• amigurumi - legaranyosabb játékok kötése.