Hogyan készítsünk ajándékot anyának?

A rajz a leggyakoribb ajándék egy anyának a gyermekektől. De ha a gyerekek nem nagyon aggódnak a munka minősége miatt, akkor a nagyobb gyerekek "tökéletesen" szeretnék csinálni, hogy ne szégyelljék adni. Valójában ez nem is olyan nehéz, a lényeg az, hogy átgondoljuk a munka témáját, és fokozatosan, fokozatosan, a nagy részletektől a kisebbek felé haladva végezzük el.

A mű témájának kérdése gyakran zavarba ejti, különösen a tapasztalatlan művészeket. Itt kiindulhat abból, hogy milyen okból adják az ajándékot - újév, születésnap, március 8. Vagy kiindulhat az anya személyes preferenciáiból. A virágokat, aranyos állatokat vagy plüssállatokat ábrázoló rajz jó születésnapi ajándék lesz.

Ha kevés tapasztalatod van a rajzolásban, vagy általában ez a fajta kreativitás nehézségeket okoz, megállhatsz az absztrakciónál vagy a tájképnél. Ezek a műfajok nem igénylik a részletek világos megrajzolását, a valóságnak való szigorú megfelelést, sokkal könnyebben ábrázolhatók egy tapasztalatlan művész számára. Ebben az esetben bármilyen vizuális eszközt használhat - ceruzát, akvarelleket, gouache-t, viaszkrétát.

Ahhoz, hogy egy gyönyörű rajzot készítsen ajándékba anyának, a következőkre van szüksége.

1. Gondosan gondolja át a kompozíciós megoldást. A kompozíció a rajz elkészítésének egyik legfontosabb szakasza, helyes felépítése lehetővé teszi a munka lehető legkompetensebb és legpontosabb elvégzését.
2. Készítsen vázlatot. Ehhez csak ceruzával kell felvázolnia a jövőbeli rajz kontúrjait, könnyű mozdulatokkal, nyomás nélkül, apró részletek rajzolása nélkül. Ez egyfajta "vászon", amelyre később könnyebb lesz rajzolni.
3. Az utolsó szakasz a beállítás, színek, árnyékok, hangerő hozzáadása a rajzhoz. A lényeg az, hogy ne vigyük túlzásba, különben mindent tönkretehet.

A téma olyan alapot ad, amelyre építkezni lehet a kompozíció elkészítésekor, lehetővé teszi, ha nem is elképzelni a végeredményt, de legalább megérteni, miből kell kiindulni a cselekmény, a stílus, a kivitelezési technika és a tervezés során. munka.

Anyának bármivel ajándékot rajzolhatsz - ceruzával, festékekkel, zsírkrétával, olajjal. Minden attól függ, hogy melyikkel kényelmesebb, jobban megszoktuk a munkát. De minden esetben követnie kell a szakaszos munkát. Ceruza esetében célszerűbb az egyszerű geometriai formák képével kezdeni, amelyekből az ábrázolt tárgy utólag előkerül.

Például egy medvebocs ábrázolásakor először oválisokat kell rajzolnia, sematikusan jelezve a fejét, a törzsét és a mancsait. Ezután fokozatosan kidolgozzák a finomabb részleteket - fülek, pofa, szemek, szőrzet. A következő lépés a szín, az árnyékok hozzáadása és a kép véglegesítése.

Egy egyszerű ceruzával 3D-s hatást hozhat létre, gondosan rajzolva árnyékokat és hangerőt adva a képnek. Festékekkel (akvarell vagy gouache) végzett munka során az első lépések ugyanazok, mint a ceruza használatakor. De leegyszerűsítheti a munkát. Például a cseresznyevirágok ágának ábrázolásakor kihagyhatja a vázlat létrehozását, és azonnal folytathatja a mű színes megtestesülését. Ehhez az egymáshoz kapcsolódó ívelt vonalakat fekete vagy sötétbarna festékkel ábrázolják - ez közvetlenül egy gally.

A következő lépés a virágok bemutatása. Ehhez használhat egy ilyen life hacket. Vegyünk egy közönséges műanyag palackot, és a kívánt színű festéket csészealjba öntjük. A palack alját festékbe mártjuk, és az ábrázolt ággal a levélre kenjük. Nem kell sokáig tartani az üveget, különben a festék szétterül, és virág helyett csak foltot kapsz. A virágokat egymás után, sakktábla-mintában kell elrendezni, de nem túl gyakran.

Számos rajztechnika létezik, minden a felhasznált anyagoktól és a munka bonyolultságától függ. Természetesen egy anyának minden gyerek kezével készített ajándék a legjobb, de ezt a lehető leghatékonyabban és legpontosabban kell elkészíteni, hogy kellemes legyen az ajándékozás. A kisgyermekek leggyakrabban zsírkrétát, filctollat ​​vagy vízfestéket használnak. Van egy kis választék a technikákból, különösen, ha 6-7 év alatti gyerekekről van szó.

7-8 éves koruktól a gyerekek már értik a festékek keverését a kívánt árnyalat elérése érdekében, van elképzelésük a geometriai formákról, amelyek minden rajz alapját képezik, többé-kevésbé van kezük, viszonylag egyenletes, egyenes vonalat tudnak húzni. Ez azt jelenti, hogy könnyebben készíthetnek ügyes, kompozíciós szempontból helyes és hihető rajzot.

Nem olyan népszerű anyag, mint ugyanaz az akvarell, de sokkal szélesebb kreativitási lehetőségeket biztosít – ezek a viaszkréták. A vasaló használata nagyon érdekes hatásokat eredményez. Ezt a technikát enkausztikának nevezik. Nagyon egyszerű, csak egy kis gyakorlásra van szükség ahhoz, hogy tele legyen a kezed. Ezenkívül fel kell raknia egy törülközőt (hogy a vasaló lágyabb legyen), vastag papírt és szalvétákat - a vasaló talpának letörléséhez.

Maga a készülék legyen a lehető legegyszerűbb, a lyukak jelenléte, az újszerű gőzölési funkciók elfogadhatatlanok. "Nylon" vagy "nylon" fűtési módban kell dolgoznia. Az enkausztikus technika leginkább tájképekhez és absztrakciókhoz használható.Nagyon eredetinek, látványosnak, gyönyörűnek bizonyulnak.

A kezdéshez elő kell készítenie az összes szükséges anyagot, egy papírlapot kell tenni egy szétterített törülközőre, bekapcsolni a vasalót. Nem kell vázlatot készíteni, attól még nem fog tudni dolgozni. Az encaustic gyakran improvizáció, és váratlan. Lehetetlen megjósolni, mi lesz a végeredmény. Csak nagyjából el lehet képzelni, mi lesz a végén.

Az összes előkészület befejezése után megkezdheti a létrehozást. A kívánt színű zsírkrétát felvisszük a felmelegített vasra. Felmelegedés után (folyékony lesz, de nem fog szétterülni) a vasaló megfordul, a papírt alig érintve, vízszintes irányban hordja végig.

Ezután a vasaló talpát letöröljük, új színt alkalmazunk. A lépések ugyanazok, mint az első színnél. Vagy dombokat ábrázolhat a vasaló hullámos mozgatásával. Zöldség rajzolásához rögzítenie kell a vasaló talpát a papírhoz, és hirtelen el kell távolítania. A füvet részletesebben kidolgozhatja a kifolyó vagy a készülék széle segítségével, egyszerűen mozgatva a meg nem kötött festéken.

Amikor a kép elkészült és a zsírkréták megszáradtak, továbblépnek a munka utolsó szakaszába. Ez abból áll, hogy a viaszt egy mikroszálas kendővel dörzsöljük. Az ilyen feldolgozás után a rajz gyönyörű fényt kap. A viaszkrétákkal végzett munka nem korlátozódik egyetlen technikára. Több ilyen is van.

1. Simítás - amikor a vasaló talpát alig érintve vízszintes irányban a papírra visszük.
2. Impresszum - rá kell szerelni egy vasalót, és hirtelen el kell távolítani. Attól függően, hogy milyen erősen nyomja a festéket és milyen sebességgel tépi le a vasalót, a nyomat élesebb vagy simább lesz.
3. Kiöntővel vékony vonalakat húzni.
4. Borda hosszú, összefüggő csíkokat ábrázolnak.
5. Szokatlan, érdekes hatásokat biztosít a hajszárító használata. Használhat hagyományos háztartási és speciális termékeket is - ezt dombornyomásnak nevezik.

Ne felejtse el a munka helyes tervezését sem. A méretben és színben megfelelően kiválasztott gyönyörű keret hangsúlyozza a kép sajátosságait, teljessé teszi a kompozíciót, és méltó keretté válik a képhez.

Az enkausztikai technikával történő képkészítés további részleteiért lásd az alábbi videót.