A tambura leírása és a játék jellemzői

A tambura egy meglehetősen érdekes régi hangszer. Története ősi gyökerű, ő maga a dob és a tambura egyik közeli rokona, emellett az ütős membránok családjába tartozik. Az alábbi információkból megtudhatja, mi ez a hangszer, mi a különbség a dobtól és a tamburától, mi a története és még sok más dologról.

A tambura az ütős hangszerek egyik típusa, amely henger alakú, és a membranofonok családjába tartozik.

A tamburát formája és hangzása miatt gyakran használják különféle sámánisztikus szertartásokban, rituálékban, énekekben és táncokban. Egy tehetséges sámán kezében ennek a hangszernek a hangzása igazán elbűvölővé, varázslatossá és elbűvölővé válik. Ezen kívül a török, görög és olasz népek zenéjében is hallható hangzása.

Ennek a hangszernek a legközelebbi rokonai egy közönséges dob vagy egy tambura. A különbség azonban ezen eszközök között még mindig nagyon észrevehető.

A tambura úgy néz ki, mint egy kis dob, de sokkal nagyobb hosszúságú, és éppen ellenkezőleg, kisebb a szélessége. Ráadásul a játékban sokkal hajlékonyabb, mint a dob. Van még jó néhány különbség a tamburához képest, valamint külső hasonlóságok. A tambura azonban eltér a kialakításának néhány jellemzőjében, és sokkal lágyabb és nem olyan durva, hanem még tompa hangzású.

A hagyományos tambura úgy néz ki, mint egy kerek fa keret. Vannak félkör és háromszög alakú tamburák is, de jóval ritkábban, a modern hangszerek pedig akár csillag alakúak is lehetnek. De térjünk vissza a hagyományos tamburához.

A perem átmérője általában nem haladja meg a 30 centimétert, szélessége pedig körülbelül 5 centiméter. A tambura meglehetősen kompakt mérete és kis súlya nagy előnye ennek a hangszernek, hiszen ezeknek a tényezőknek köszönhetően olyan kényelmes mozgatni és bárhová magával vinni.

Minden tambura nélkülözhetetlen része egy membrán vagy egy membrán, de néhány modellben egyáltalán nincs. Az egyik oldalon, ritkábban a kettőn a tamburát szorosan egy állat, gyakrabban egy kos vagy egy tehén bőre borítja - ez a rész a fő a tamburában, mert ennek köszönhetően jelenik meg a hang .

Ennek a hangszernek a második része, amely hozzájárul a hang megjelenéséhez, a teljes perem körül helyezkedik el. Ez a rész egy pár fémkorong, számuk általában 4 és 16 között változik. Ennek a hangszernek ezt a részét gyakran cintányérnak, harangnak vagy csilingelőnek is nevezik. Csak akkor adnak ki hangot, ha megrázzák a hangszert.

A tambura története meglehetősen gazdag, mert a hangszer a nagyon-nagyon régiek közé tartozik. Megjelenésének pontos dátumát vagy legalábbis időszakát nehéz lesz megnevezni, de határozottan kijelenthetjük, hogy a legelső ilyen hangszer a Közel-Keleten jelent meg. Még a Biblia egyes fejezeteiben is találunk róla említést, megtalálható volt Egyiptomban és Irakban is. Ez a hangszer szorosan kapcsolódik néhány ázsiai néphez. Ezenkívül leggyakrabban Indiában, különösen az őslakosok körében volt megtalálható.

Ott a tambura a sámáni vallási rítusok egyik fő attribútumaként szolgált. A hangszert főleg a sámán transzba juttatására használták. Nagyon egyszerű volt ezt megtenni, hiszen monoton hangzás, forgás, csengetés, valamint egyenletes ringatóztatás segítette elő. A sámánok tisztelettel és nagy megrendüléssel kezelték ezt a tulajdonságot, ezért kizárólag öröklés útján adták tovább.

Sokkal később a 18. században a tambura Franciaországban, annak déli vidékén jelent meg. Ott gyorsan adaptálták kísérő hangszernek fuvolán történő zeneművek előadására, ő adott a dallamnak különleges ritmust. Egy idő után a hangszer szó szerint mindenütt megszólalt, az utcákon át az operákig és balettig.

Habár Franciaország messze nem az első hely, ahol a tambura megjelent, ősi francia hangszernek tartják. Az idők során ez a hangszer nemcsak Franciaország, hanem Spanyolország, Olaszország és Nagy-Britannia népzenéjének is jelentős részévé vált.

Ide tartoznak olyan mesterek, mint Wolfgang Amadeus Mozart, Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij, Georges Bizet és még néhányan. Nem mellesleg Wolfgang Amadeus Mozart zeneszerző volt az elsők között, aki olyan hangszerre alkotott szólamot, mint a tambura. A kompozíciót, amelyben ez a rész jelen van, "Deutsche Tanze"-nek hívják.

A 19. századra ez a hangszer Amerikában vált ismertté. Így már 1843-ban az egyik koncerten a tamburát használták fő hangszerként. A 19. század közepén a tamburát ritmikai és zajhangszerként kezdték használni, még a szimfonikus zenekarokban is.

Nagyon sokféle hangszer létezik, mint a tambura.Méretben, színben, anyagban, alakban és egyéb kritériumokban különböznek egymástól. Tehát, ha korábban a tambura csak fából készülhetett, manapság már műanyag mintákat is lehet találni. Kívül, az olcsó modellekben a bőrmembránt szintén műanyag váltja fel.

Lábtamburák is vannak.

Ezen kívül vannak még kerek és félkör alakú tamburák. Azonban nem az alakjuk az egyetlen különbség. A kerek tamburát kicsit nehezebb megtanulni használni, de a hangja lenyűgözőbb. Ez a félkör alakú szerszám általában műanyagból készül. Valamivel kényelmesebb, mint az első körös tambura. Az egyenes oldalát leggyakrabban fogantyúként használják, aminek köszönhetően egy ilyen tambura sokkal könnyebben és könnyebben kezelhető. Ezenkívül ez a hangszer képes elkapni a kéz bármilyen remegését, ami megadja a hangjának bizonyos üdítőit.

Jelenleg számos különféle gyártó foglalkozik olyan hangszer létrehozásával és értékesítésével, mint a tambura. Ezek közül a legnépszerűbbek a gyártók:

• Sonor;
• Angyal;
• Alice;
• Flotta;
• Dadi;
• Meinl;
• Nino Percussion;
• Orgeta.

A hangszer tambura, valamint annak nagyon közeli rokona, a tambura továbbra is releváns a zene területén. Az idő ellenére sem veszítették el jelentőségüket.

Ez a hangszer népszerű a modern sámánok körében, számos rituáléjuk fontos tulajdonsága. Sőt, minden ütés egy bizonyos univerzális szimbólumot jelöl.

Azonban nem csak a sámánok kedvelték az olyan hangszert, mint a tambura. Hangzása gyakran hallható különféle koncerteken, a modern előadók is használják, hiszen ő segít egy zenei kompozíciónak bizonyos egyéniséget, ritmust és meglehetősen érdekes színt adni.

Ezt a hangszert nem csak a népi etnikai zenében és táncokban használják. Szimfonikus zenekarokban hallható hangzása, ráadásul gyakran használják pop-, sőt rockzene készítésekor is. Így, olyan ismert zenészek, mint Mick Jagger és Freddie Mercury, Mike Love, John Anderson, Peter Gabriel, Stevie Nicks, John Davison, Liam Gallagher és sok más előadó gyakran használt tamburát egyes dallamaiban.

Ezenkívül a tamburát sok dobos nagyra értékeli. Aktívan használják a modern dobkészletekben.

Különféle módon lehet tamburát játszani. Zenei kompozíció előadásakor a hangszer lehet közvetlenül a zenész kezében, állványra helyezve, vagy általában a lábára rögzíthető, ha lábtamburáról van szó.

A hangképzés során általában a kezeket vagy a speciálisan kialakított botokat használják, és néha egy tamburával ütik a lábat vagy a combot. Kívül, az ütések módszerei is eltérőek, lehetnek simogatóak vagy durvábbak.

Az adott hangszer melyik részére esnek az ütemek, attól függ a hangzása. Minél tovább alkalmazzák őket, annál tompább lesz a hang. Ezenkívül a tambura hangját nemcsak a fő munkarész - a membrán - ütései okozzák, hanem bármilyen, még a legkönnyebb ütés is, mivel a hangszer nagyon érzékeny ebben a tekintetben.

A következő videóban többet megtudhat a tambura fajtáiról.