Hangszerek

Duduk - történelem és egy hangszeren való játék

Duduk - történelem és egy hangszeren való játék
Tartalom
  1. Ami?
  2. Milyen fából van?
  3. Hogy hangzik?
  4. Épít
  5. Méretek (szerkesztés)
  6. Hogyan kell beállítani?
  7. A játék technikája

Még az általános kulturális fejlődés szempontjából is hasznos lesz tudni, mi az a duduk, hogyan néz ki és hangzik az örmény nemzeti hangszer. Egy mélyebb ismeretségnél rá kell jönni, hogy milyen fából van. A hangszer hangolása, mérete, hangolása is nagyon lényeges, illetve a játéktechnika.

Ami?

Sokan csak azt tudják, hogy a duduk az örmény nemzeti fúvós hangszer. A valóságban azonban minden valamivel bonyolultabb. Természetesen a duduk és Örményország közötti asszociációk helyesek, már csak azért is, mert ebben az állapotban a legelterjedtebb. De nem teljesen helyes konkrét örmény hangszernek tekinteni. Az tény, hogy a duduk (valamint a hozzá hasonló hangszerek) nagyon hosszú múltra tekint vissza, miközben sokkal korábban született, mint az örmény nép.

Hasonló hangszerek láthatók a Kaukázus és Transzkaukázus más vidékein is. Sokan úgy vélik, hogy a duduk tisztán keleti hangszer. Ezért a duduk éppúgy azerbajdzsáni hangszer, mint az örmény, és egy ilyen tisztázás nem lehet meglepő. Sőt, nemcsak a kaukázusi, hanem más közeli népek körében is megtalálható.

Egy ilyen eszközt a Közel-Keleten és a Balkánon is használnak. Többé-kevésbé ugyanúgy néz ki - egy különböző hosszúságú cső, amelyben több (legfeljebb 10) lyuk van a játékhoz.

Szintén elterjedt tévhit, hogy a duduk egy ősi népi hangszer, amelyet a mai körülmények között csak örökségként, emlékként, turisták vonzására használnak. A valóságban nagyon sokan játszanak a dudukon, és továbbra is szerzői zenét komponálnak hozzá. Mint kiderült, a duduch előadás ínyenceinek száma egyre nő, hiszen 2005-ben a rajta elhangzó dallamok felkerültek a szellemi kulturális világörökség listájára, amelyet az UNESCO vezetése évente frissít.

Érdekes módon maguk az örmények gyakran nem „dudukot”, hanem „tsiranapoh”-t mondanak (e szó jelentését később írjuk le).

Meg kell érteni, hogy a dudukok némileg eltérőek a különböző országokban. Konkrétan az örmény fúvós hangszeren van egy speciális dupla nád. A külsõleg hasonló tárgyak a síp- vagy fúvókás furulyák kategóriájába tartoznak. Ami érdekes: az örményekkel szembeni kölcsönös ellenségeskedés ellenére a törököknek és kurdoknak is megvan a saját változatuk a dudukról. És hasonlóságait is hagyományosan használják:

  • Bosznia délnyugati régióiban;
  • Albánia különböző részein;
  • a bolgárok között;
  • Szerbia keleti és déli részén.

Kívül, A nyelvészek megállapították, hogy a duduk szó a török ​​nyelvből származik, és onnan származik a fársziból. Ez még bonyolultabbá teszi a hangszer történetét. Kétségtelen, hogy valami távolról már az ókori Perzsiában is létezett, de hogy pontosan miről van szó, azt már csak találgatni kell.

Természetesen van egy "alternatív etimológia". Örményországban sokan úgy vélik, hogy a hangszer neve a hangszernévfejlődéshez kapcsolódik a játék egyik szakaszában. És amit különösen hangsúlyozni kell, a duduk és az örmény kulturális hagyománnyal való asszociáció teljes mértékben indokolt. Ott sokkal nagyobb szerepet játszik, mint más országok hasonló hangszerei. Sok évszázados zenéjére:

  • ünnepeket és ünnepeket tartanak;
  • tánc szórakozásból;
  • esküvők szervezése;
  • temetést szervezni.

És ez messze nem a teljes lista.

Az örmény kéziratok már a középkorban is folyamatosan tartalmaztak duduk rajzokat, ami megmutatta annak fontosságát az állami önazonosításban (bár nem nemzeti, hiszen a nemzet 1789-es fogalom). Az esetek túlnyomó többségében párban játsszák. A vezető és a rabszolga duduk játékos szerepei szigorúan meg vannak osztva.

Érdekes, hogy az ilyen hangszerek között nemcsak a török ​​mei, hanem a kínai guan és a japán chitiriki is megtalálható. Megállapították, hogy a duduk és korai társai a múltban csontból vagy kemény nádból készültek. A sajátos hangzás a széles nádnak köszönhető, amely nagyobb, mint a többi nádhangszeré. A művészet elsajátításához emellett zurnát és más fúvós hangszereket is gyakorolnak, a táncdallamok előadásához pedig a doole-t – egy másik örmény, de már ütős hangszert – kísérik.

A Duduk különféle billentyűkkel való játékra alkalmas. Ez nem csak az előadók ügyességétől függ, hanem a cső hosszától is. A szakértők megjegyzik, hogy hosszú évszázadok óta nem történt jelentős tervezési változtatás, a módosítások elsősorban a játékmóddal kapcsolatosak voltak. Bár a hangszer hangtartománya nem haladja meg az egy oktávot, nem könnyű profi dudukjátékossá válni.

Ma már csak Örményországon kívül alkalmaznak ősi csont- és nádszerkezeteket, az igazán örmény hangszer pedig mindig fából készül, amivel elkerülhető a hangzás minden durvasága és érdessége.

Visszatérve a duduk történetére, érdemes hangsúlyozni, hogy már az ókori Urartu államban is ismerték, igaz, más néven. Ha ez igaz, akkor ilyen körülbelül 3 évezrede létezik. Egyes tudósok szerint a dudukot pontosan a hadseregben hozták létre II. Nagy Tigran uralkodása idején (Kr. e. 1. század). Ennek az eszköznek az elterjedése kétféle módon ment végbe. Mind az örmények szomszédos államokba való betelepülése, mind a kereskedelem, amelynek jelentőségét és mértékét ma gyakran alábecsülik, jelentős szerepet játszhat.

A duduk meghallgatásához nem kell konkrét zenét keresni, koncertre jönni, vagy kifejezetten Jerevánba menni.Sok rendezőbe beleszeretett, számos hazai és külföldi filmben használták.

Érdekesség, hogy magában Örményországban valamikor (senki sem tudja pontosan megmondani, hogy pontosan mikor) a duduknak és a vele játszóknak nagyon rossz híre volt. És csak a huszadik század közepén ismertették meg Örményország fő konzervatóriumának programjával. Csak ettől a pillanattól kezdve kezdett gyorsan javulni a helyzet.

Milyen fából van?

Ahogy már sokszor elhangzott, a pipa hangja nagyban függ az anyagtól. És a második név "tsiranapoh" vagy "sárgabarack pipa" (néha létezik egy "barackfa lelke" változata) önmagáért beszél.

De nem minden famunkás tud jó szerszámot készíteni sárgabarackfából. Csak ő képes kellő visszhangra. A duduk nyelv szigorúan két nádtöredékből készül.

Hogy hangzik?

Maguk az örmények úgy vélik, hogy a fuvolazene képes átadni az összes érzelmet és izgalmat, amellyel az emberek szembesülnek. A hang lágy és meleg. A kritikákban gyakran megemlítik, hogy emberi hangra hasonlít, bársonyos hangszínnel. A lírai összetevő nagyon kifejező. Professzionális páros előadás esetén a duduch zene megnyugtató és inspiráló. Ebben az esetben egy zenész vezeti a főtémát, a párja pedig a háttérért.

A hangtartomány egy oktáv vagy valamivel szélesebb. De még egy ilyen kis csík is nagyon hatékonyan használható. Ha a lyukakat csak részben fedik le, akkor nem csak diatonikus, hanem kromatikus hangok is lejátszhatók. A jelet a nádnyelv rezgései generálják.

Épít

A duduk hangja a méretétől és hosszától függ:

  • akció G (Só) - 380 mm;
  • akció A (A) - 360 mm;
  • B tuning (B-lapos) - 340 mm;
  • akció H (Si) - 330 mm;
  • akció C (Fel) - 300 mm;
  • akció D (Pe) - 290 mm.

Az első ilyen típusú duduk biztosítja a legalacsonyabb hangzást és bársonyos hangszínt. Az A-rendű duduk a leggyakoribb. Vele egy kis oktáv F-élétől az első oktáv B hangjáig játszhatunk dallamokat. Valamivel kevésbé elterjedt hangszer a B-skála, a H-kategóriás modellek nagyon élénk tánchangzást produkálnak, a C-skála pedig szólózásra és kíséretre használható. A D csoportos hangszerek kicsit tisztábban szólnak, mint mások.

Nem is olyan régen további hangszereket fejlesztettek ki a teljes értékű duduk együttesek kialakításához: duduk-tenor, duduk-bass és duduk bariton hanggal.

Amikor a duduk játékos játszik a gyászszertartáson, halk kiáltás hallatszik. A hangszer intenzív érzelmes éneke esküvőket, évfordulókat és hivatalos ünnepeket kísér. A hagyományos örmény hangszer hangzása nagyon megfelelő a jazz, blues, rock-n-roll, klasszikus, folk és pop kompozíciók előadásában.

Jelenleg a legtöbb előadó repertoárja elsősorban a régi népzenére korlátozódik. A hangszer tenor-, bariton- és basszus-változatai azonban lehetővé teszik Bach, Rahmanyinov, Hacsaturjan, Spendiarov, Mozart és számos más zeneszerző műveinek megszólaltatását.

Méretek (szerkesztés)

A hagyományos duduk hossza 280 és 400 mm között változik. A hangszer elülső oldala általában 8 lyukkal van felszerelve a játékhoz. A szemközti oldalon van még 2 lyuk: az egyik segítségével a hüvelykujj bele van szúrva, hogy befolyásolja a hangot játék közben, a második pedig a hangolásra szolgál. Az úgynevezett vessző (ramish) eléri a 90-140 mm hosszúságot. Ami az együttes változatokat illeti, a basszus duduk hossza 600-650 mm.

Hogyan kell beállítani?

Először is egy kis elmélet. A duduk belsejében a hang a nádlapok rezgése miatt jelenik meg. A hangszín és a szín befolyásolása érdekében a légnyomást megváltoztatják. Ugyanebből a célból a játék (elülső) nyílások zárhatók és nyithatók.A billentyűt általában a bot kupakján található gombbal lehet állítani: a gomb megnyomása növeli a frekvenciát, távolodva pedig csökkenti.

Ha a duduk nem akar játszani, figyelni kell a bot állapotára. Időnként ellenőrizni kell még játék közben is.

A vessző túlzott kinyílását úgy távolítjuk el, hogy feltesszük a kupakot, és megvárjuk a száradást 15-20 percig. Általában az ilyen egyszerű manipulációk elegendőek a játékra való felkészüléshez.

A játék technikája

A duduk játékosoknak folyamatosan figyelniük kell testtartásukat és a hangszer helyzetét. Maga a zenész köteles lazítani. Játék közben tartsa egyenesen a fejét. A hát hajlítása elfogadhatatlan. A testhez képest a duduknak 50 fokos szögben kell lennie.

A légzés szabadsága nagyon fontos. A könyök enyhe megemelése segít ennek biztosítására. Ha ülve játszik, nem teheti keresztbe a lábát, különben a hasprés túlterhelődik, a légzés akadályozott. Amikor a zenész áll, a bal lába kissé a jobb lába mögött van. De mindez nem elég a teljesen helyes légzéshez.

Gyorsan és azonnal levegőt kell szívni a légzőrendszer mélyebb részeibe. Kilégzést kell nyújtani, simán. A fiziológusok az ilyen légzést kombinált (hasi) légzésnek nevezik - ez garantálja az optimális hangzást és a rekeszizom leeresztését (vagyis a könnyű játékot). Mély lélegzetet véve elérik a mellkas tágulását, és egyenletes kilégzés során a szegycsont és a rekeszizom lassan visszahúzódik a kiindulási helyzetbe.

Az, hogy milyen mélyen lélegzik be, a zenei frázis hosszától függ. A légzés ritmusának gyakori megváltoztatása káros – a fáradtság miatt nem engedi sokáig játszani.

A játék kezdetének pillanatában a nád belsejében lévő tányérokat kissé szét kell választani. Ha zárva vannak, nedvesség kerül oda. Lecsepegtetés és a kupak visszahelyezése után várjon 15-20 percet, majd kezdheti is a leckét.

A kiindulási helyzet a bot hegye, amelyet az ajkak enyhén szorítanak. Ezt követően az orcák felduzzadnak, és az ajkak enyhén eltávolíthatók az ínyből. Ezután óvatosan, lassan lélegezzen ki. Az edzés egyszerű gyakorlatokkal kezdődik. A kezeit leegyszerűsített módon (a bal kisujj használata nélkül) és teljes mértékben felteheti - az összes ujj bevonásával a munkába. A teljes módszert edzett duduk játékosoknak ajánljuk.

Ügyelni kell arra, hogy az ujjak megfelelő helyzetben legyenek. Általában minden lyuk szorosan le van zárva. Néha az egyes lyukak nincsenek szorosan rögzítve. A hang hiánya gyakran összefügg a vessző erős szorításával az ajkakkal. Folyamatosan figyelni kell a légzést, de nem szabad túl sokat fújni - egy kis nyomás is elegendő a játékhoz.

A duduk hangterjedelem a klasszikus örmény dallam 8 sávra osztásának köszönhető. Ám a képzett kézművesek előszeretettel készítenek olyan hangszert, amelynek skálája hasonló az egységes temperált mérleghez. Ez segít megelőzni a játékban előforduló hamisításokat és a játékot bonyolító szükségtelen műveleteket. Bármelyik transzpozíciót is alkalmazzák, a dudukot inkább a Dorian minta "Sol" skálájára hangolják.

A jobb kéz ujjai (2, 3, 4 és 5) az alsó játékbarázdákra helyezkednek. A bal kéz azonos ujjait használják a felső csatornákhoz. De a kéznek hangsúlyozni kell játék közben. Általában kiderül, hogy ez a jobb hüvelykujj. Egészen a közelmúltig (kb. az 1950-es évekig) a duduk nem rendelkezett átültetési rendszerrel. A zenészeket akár füllel, akár „C” pozícióba illesztéssel irányították a játék során.

Mindkét megközelítés nem tette lehetővé az ujjlenyomat lehetőségeinek feltárását és integritásának megőrzését. Ezért a szakértők arra a következtetésre jutottak, hogy a "C" megjegyzést meg kell változtatni. Most hat ujjal blokkolja a felső csatornákat, miközben ügyeljen arra, hogy blokkolja a felső háti bevágást.

Ebben az esetben minden hangot be kell tartani - ezt a technikát az első naptól kezdve teljes egészében végre kell hajtani.

Fontos, hogy a duduknak nincsenek játékszelepei. Még a modern modellek is csak úgynevezett elérhetetlen csatornákkal rendelkeznek.A játék során ezeket az előadó ujjainak mozgása váltja fel. Ez a művelet lehetővé teszi az összes hang megjelenítését még a leggyengébb ütemben is. A mikropozíciók zökkenőmentes váltást biztosítanak a hangok között, néha elérve a glissandot.

Az ujjképzés nem elég. Ügyeljen a légzőgyakorlatokra. Meg kell tanulni a hasi régió szinkronizálását a bukkális tartályokkal. Egy tipikus gyakorlat a következő:

  • öntsön vizet egy pohárba;
  • levegő befújása szívószállal gyümölcslé ivásához;
  • belégzéskor érje el, hogy a levegőáramot továbbra is a tartályba pumpálják az arcüregből;
  • ügyeljen arra, hogy a gurgulázás folyamatosan menjen (még a második szünet sem fogadható el).

Érdemes megjegyezni, hogy a leírt technikát az ókori egyiptomi zenészek használták. De annyira csiszolt, hogy sokáig nem lehet változtatni.

Csak a leírt légzési technikák teljes elsajátítása teszi lehetővé a hang intonációjának tanulmányozását egy fúvókával. A gyakorlatok gyakorlása után a fúvókával elkezdik a hangszer egészével gyakorolni. Minden más rendelés kizárva. Természetesen a dudukot helyesen és elmélyülten csak tapasztalt tanár irányítása mellett tudja elsajátítani.

A tanulás első lépései a felső hangjegyek elsajátítása. A következő edzések - a különböző hangjegyek szekvenciális kivonatának elsajátítása. Meg kell tanulnod húzni minden hangot, ameddig csak lehetséges. Aztán jön a skálák, triádok és arpeggiók ideje. A „Svirelka” program segít a duduk fogásának elsajátításában.

A dudukkal kapcsolatos további információkért lásd a következő videót.

nincs hozzászólás

Divat

a szépség

Ház