Mi az a felvevő és hogyan válasszuk ki?

Sokan gyerekes vagy komolytalan játékként kezelik a magnót, de a 14. század óta az európai zene szimbólumának is nevezhető ez a hangszer. Még most is szokatlan hangzást tud adni a modern kompozícióknak. És a hangszer egyszerűsége ellenére nagyon fontos, hogy ne válasszunk rosszul. Ez egy meglehetősen egyszerű és sokoldalú hangszer, amelyet gyermek és hivatásos zenész is könnyen megközelíthet.

A hangrögzítő (németül fordítva - fuvola modullal vagy blokkal) a hagyományos fuvola egyik alfaja, a sípcsaládba tartozó fúvós hangszer. A furulya és a hangrögzítő közötti különbség a felhasznált anyagban van: az első fémből, a második fából vagy műanyagból készült. A fejrendszer speciális betétblokkkal rendelkezik. Szorosan rokon hangszerek a sopilka, a síp és a pipa. A fő különbség a hasonló szerszámokhoz képest hét lyuk kívülről és egy hátulról (hátulról).

Leggyakrabban az utolsó két (alsó) ujjhorony duplán készül. A játék során a lyukakat 8 ujjal zárják le, vagy villás ujjakat használnak - ezek összetett kombinációk, amelyekben a hornyok nem egyenként, hanem egyszerre záródnak be.

A hangrögzítő többféle zenei skálában (olyan rendszer, amely egy zenei skála lépéseinek egy bizonyos magasságú hangoknak való megfelelését állítja be) és regiszterekkel elkészíthető, de fő változata az alt. Harmonikus és minőségi hangszer, közepes hangerővel és élénk hangszínnel. A klasszikus művek nagy része brácsára íródott.

A történelem fejlődése a furulyával kezdődik - ez a hangszer az ókorban népszerűvé vált. Elődje a síp, amelyet az idők során továbbfejlesztettek. Lyukakat adtak az ujjakhoz, ami megváltoztatta a hang tónusát.

A fuvola már a középkorban globálisan elterjedt a világon. A 9. században pedig megjelentek az első feljegyzések a felvevőről. Az eszköz megjelenésének és fejlődésének története több szakaszra oszlik.

• A XIV. században a felvevő az egyik legfontosabb énekkísérő hangszernek számított. Hangja halkabb és dallamosabb volt. Akkoriban a vándorzenészek nagyban hozzájárultak elterjedéséhez.
• A XV-XVI. században a felvevő háttérbe szorul, és megszűnik a főszerep az ének- és táncművekben. A 16. században jelentek meg először könyvek a hangfelvétel megtanulásáról, valamint az első hangjegyek.
• A barokk korban (16. század vége - 17. század eleje) minden zene egy énekcsoportra és egy hangszeres csoportra oszlott. A felvevőt továbbfejlesztették, hangja világosabb és telítettebb lett. Ismét a hangszer lesz a főszerep, olyan nagy zeneszerzők művei születnek hozzá, mint Bach, Vivaldi, Händel.
• A 18. században ismét hosszú időre az árnyékba kerül. Az egész azzal kezdődött, hogy jelentőségét kezdték minimalizálni, és a vezető bulik helyett ő játszotta a kísérőt. A felvevőt egy új keresztirányú fuvola váltotta fel, mivel erősebb a hangzása és szélesebb a tartomány. Minden régi művet átírnak egy új hangszerre, és újakat írnak rá. Idővel a hangrögzítőt eltávolították a zenekarokból, de néhány operettben és az amatőrök körében továbbra is megmaradt.
• Közelebb a XX században a hangszer ismét kezd népszerűvé válni a zenészek körében.

A felvevőben hangok kezdenek kijönni a hangszer végén - a fúvókában. Speciális fából készült parafát tartalmaz, amely befedi a lyukat, keskeny vágást hagyva.

A hangszer teljes értékű kromatikus skálával rendelkezik (ez a hangszer rendelkezésre álló tartományán belül növekvő vagy csökkenő sorrendben félhangokba rendezett hangok halmaza), így különböző hangnemekben lehet zenét létrehozni.

A felvevő egy nem transzponáló hangszer, ezért a C és F skálák valódi hangzásban vagy egy fokkal lejjebb kerülnek rögzítésre. A gyártók általában garantálják, hogy a hatótáv alig több mint két oktáv – ez a standard érték.

Lehetőség van félhanggal lejjebb csökkenteni is, ehhez a harang részben zárva van.

A felvevő képességei közvetlenül a minőségtől függenek, így egyesek magasabb hangokat vesznek fel, mint amennyit a standard swing lehetővé tesz. A professzionális zenészek számára egy ilyen kiterjesztett tartomány nem hangzik rosszabbul, mint a hagyományos.

Az összes felvevő ujjleírással német (germán) és barokk (angol) rendszerre osztható.

A játékmód minden rendszeren eltérő. A két rendszer megjelenése alapján könnyen megkülönböztethető egymástól. A fő különbség a 4 és 5 lyuk. A németben az ötödik lyuk a szájrésztől kisebb, a barokknál pedig a negyedik a szájrésztől.

A barokk hangszer klasszikus hangszer, és az első hangszerek is csak ilyenek voltak. Ujjazásuk összetettebb, de a hangjegyek tisztábbak. Kicsit később a német mesterek úgy döntöttek, hogy leegyszerűsítik a tervezést, feláldozva egyes hangjegyek tisztaságát, és megkönnyítették azok felvételének mechanizmusát.

A gyerekeket leggyakrabban a német rendszerben tanítják játszani, a koncerteket pedig éppen ellenkezőleg, barokk hangszerekkel tartják.

Egyes felvevőmodellek duplalyukú kialakításúak. Ez azért van, hogy a kezdők könnyebben játszhassanak. Egyes hangok lejátszásakor a zenésznek csak félig kell eltakarnia az ujjak lyukait, egy kezdő felvevő számára ez a feladat nehéz lehet.

Itt érdemes megemlíteni egy másik érdekes fajtát - ez egy keresztirányú felvevő (fife - fifa). A fifut megalkotó mester egy egésszé egyesítette a furulyát és a furulyát. A lyukminta megegyezik az elsővel - hét a tetején és egy hátul -, valamint ugyanaz az ujjazás és a teljes kromatikus skála.

A gyártási anyag szerint a hangszer lehet fa, műanyag vagy kombinált (fém nem készül, fémből csak keresztirányú fuvolák készülnek).

• Fa Egy hagyományos felvevő. Az alapanyagként használt fa körte, juhar, tölgy, olajbogyó stb. Minden fajnak megvan a maga egyedi hangtónusa. Tapasztalt zenészek azt mondják, hogy a legjobb dallam a gyümölcsfákról szól – kifejezőbb, finomabb és élénkebb. Ne felejtse el, hogy egy fából készült hangszer különleges gondozást és tárolást igényel - rendkívül érzékeny a nedvességre és a mechanikai sérülésekre.
• Műanyag felvevők tartósabb, és ugyanolyan gondos gondozást igényel, mint az előző megjelenés. Sima vízzel moshatók anélkül, hogy félnének a hangminőség romlásától. Ez egy higiénikusabb lehetőség, ezért ajánlatos különféle gyermekszervezetektől beszerezni, ahol több diák is használja majd az eszközt. Egy másik jelentős plusz az alacsony ár. De a nagyszámú előny ellenére nem volt hiányosságai nélkül - ez a hang. Élesebb és hangosabb.
• Kombinált - fából készült műszerek műanyag szájrésszel. Ez egy kompromisszumos lehetőség. Az ára nem magas, de a hang kellemes.

A fentieken kívül a hangszereket kulcs szerint több csoportra osztják. A kivont dallam magassága közvetlenül függ a felvevő méretétől. Minél masszívabb a test, annál alacsonyabb a hang.

• Sopranino - a tonalitás a második "FA"-tól a negyedik oktávig "SALT" szól. Ez a hangszín az egyik legmagasabb.
• Soprano - a második "DO"-tól a negyedik oktávig "RE".
• Viola - az első "FA"-tól a harmadik oktávig "SALT".
• Tenor - az első "C"-től a harmadik oktávig "PE"
• Basszus - a kis "FA"-tól a második oktávig "SALT".

A fő gombokon kívül van még öt további és nem túl népszerű.

• Garklein - ennek a fuvolának a hangja magasabb, mint az összes többié, másik neve sopranissimo vagy piccolo. Hangok a harmadik oktávtól a „DO” és a negyedik oktávig „LA”.
• Grossbass - egy kis oktávtól a "DO" a második oktávig "PE".
• Nagybőgő - a nagy oktávtól a "FA" az első oktávig "SALT".
• Subgrossbass - a "DO" nagyoktávtól az első "PE" oktávig.
• Szubkontrabőgő - az "FA" kontraktávtól a "SALT" kis oktávig.

A felvevő nem olyan hangszer, amely nagyon gyakori karbantartást igényel, különösen, ha műanyagból készült. De a tisztításhoz még mindig érdemes beszerezni egy készletet - speciális szalvéták és ecsetek vannak benne. Ahhoz, hogy megvédje a készüléket a karcolásoktól, ütésektől és egyéb dolgoktól, meg kell vásárolnia egy burkolatot. De jobb nagy távolságra szállítani kemény tokban.

Először is egy tanár segíthet egy kezdő zenésznek a megfelelő hangszer kiválasztásában.

Természetesen, egy fából készült felvevő sokkal vonzóbbnak és reprezentatívabbnak tűnik, de kezdőknek nem ajánlott megvásárolni. Egy kezdő zenésznek - felnőttnek és gyereknek egyaránt - sokkal nehezebb elsajátítani. A hangszer szeszélyes, a játék közvetlenül függ a páratartalomtól. A fafurulyázáshoz szinte ideális esetben ki kell fejleszteni a zenei fület. Ha végül is fából készült modellt vásároltak, akkor ajánlott műanyag szájrészt vásárolni.

Egy műanyag hangszer is lehet tökéletlen, leggyakrabban a hanggal vannak gondok - csúnya. A kezdőnek fejlesztenie kell a zenei fülét és a játéktechnikát, de egy ilyen hangszerrel fokozatosan megszűnik a szép zene iránti vágy.

Maga a felvevő meglehetősen egyszerű, és könnyen megtanulható a használata. Az egyik nehézség a korlátozott hatótáv, vagyis nem fog tudni felvenni és lejátszani semmilyen hangot. Bizonyos hangokat egymásra kell helyezni – ez azt jelenti, hogy lejjebb vagy feljebb kell mozgatni őket, hogy „egyezzenek” a fuvolával. Most az interneten vagy a szakirodalomban bármilyen adaptált művet találhat - dallamokat kezdőknek, populáris zenét és filmzenét, híres zeneszerzők klasszikus műveit, valamint középkori és etnikai kompozíciókat.

Mielőtt elkezdené játszani a felvevőt, össze kell szerelnie, általában szétszerelve szállítják a boltok polcaira. Az eszköz három részből áll.

• A fő az a rész, ahol a zenész fúj.
• A test az ujjlyukakkal ellátott rész.
• Láb. Ezt a részt az összeszerelés során kissé jobbra kell fordítani. Ez azért történik, hogy kényelmesebb legyen az összes horony lefedése.

A következő lépés a kezek helyes helyzete. Balra - a hüvelykujj hátul van, és lefedi az alsó lyukat; index, középső és névtelen fedi a felső hornyokat; a kisujj szabad. Jobb - hüvelykujj tartja a szerszámot; az összes többi fedje le a fennmaradó lyukakat.

Most érdemes megpróbálni különböző hangokat játszani. Megkérhet egy tanárt vagy kollégát, hogy zongorázzon egy kottát példaként. Ez megkönnyíti a navigációt: ha magasabb a hang, akkor gyengébben kell fújnia; és éppen ellenkezőleg, a hang alacsonyabb lett - erősebben kell fújnia.

És végül beszéljünk néhány kevéssé ismert tényről a felvevő "életrajzából":

• ősidők óta a felvevő hangjait varázslatosnak tekintették;
• a veronai "Castelvecchio" városi múzeumban van egy óriási méretű - 285 centiméteres - basszusrögzítő;
• ennek a hangszernek a gyűjteményét számos múzeum őrzi: Párizsban, Bécsben, Bresciában és New Yorkban;
• VIII. Henrik király gyűjteménye mintegy 76 fuvolából állt, ami egyáltalán nem "fért" kegyetlenségéhez;
• Karl Orff zeneszerzőnek köszönhetően bekerült az iskolai oktatásba a rekorder;
• a zeneszerző Sztravinszkij először tévesztette össze a hangszert egy régi klarinéttal, mert Oroszországban akkoriban meglehetősen ritka volt;
• Shakespeare a fuvolát a Hamlet és a Szentivánéji álom című műveiben jegyezte meg.